MIAMI (EFE).– Trajes papales, colecciones inspiradas en el Barroco, referencias a la ópera italiana y diseños reservados históricamente a círculos privados de la alta costura forman parte de la exposición “From the Heart to the Hands (Del corazón a las manos)”, con la que Dolce & Gabbana abre al público los secretos mejor guardados de su universo creativo.
La muestra, inaugurada este viernes en el Instituto de Arte Contemporáneo de Miami, permanecerá abierta hasta el 14 de junio y reúne más de 300 piezas, entre prendas de Alta Moda, Alta Sastrería, joyería y archivos históricos que han marcado la trayectoria de los diseñadores italianos Domenico Dolce y Stefano Gabbana.
Más allá del impacto visual de sus creaciones —que oscilan entre lo exuberante, lo solemne y lo teatral—, la exposición rinde un homenaje especial a los artesanos de la moda: costureros, sastres y modistas cuyos trabajos suelen permanecer ocultos tras los desfiles exclusivos y los ateliers cerrados al público.
“Lo maravilloso de esta exposición es que permite ver estas obras de arte de cerca”, explicó la curadora Florence Müller. “Normalmente, la alta costura se muestra en desfiles privados y luego se guarda bajo llave. Aquí, los visitantes pueden descubrir cada detalle, cada puntada y cada referencia cultural”.
Un viaje por la historia, el arte y la identidad italiana
La exhibición se despliega a lo largo de más de una decena de salas temáticas que transportan al visitante por distintos escenarios y épocas. Desde un pasillo inspirado en el puente de Sant’Angelo en Roma, presidido por un traje papal y acompañado de imágenes de la elección del papa León XIV, hasta espacios dedicados a Venecia, con sedas estampadas con canales y referencias pictóricas a Sandro Botticelli.
Otros ambientes evocan la Sicilia natal de los diseñadores, con música tradicional y una explosión cromática, o recrean el universo aristocrático de la película El gatopardo (1963), combinando trajes de la nobleza y la burguesía italiana.
El recorrido culmina en una sala inspirada en la ópera de Milán, donde se exhiben las colecciones creadas especialmente para el drama lírico, uno de los pilares estéticos de la firma.
La exposición ya fue presentada anteriormente en Milán, París y Roma, antes de llegar a Miami, ciudad que la curaduría considera un escenario ideal por su diversidad cultural, su fuerte presencia artística y su marcada influencia latina.
Moda, humanidad y tecnología
Durante la presentación, Müller reflexionó también sobre los desafíos de la moda en una era dominada por la tecnología y la inteligencia artificial.
“Estamos perdiendo un poco el valor de lo que somos capaces de hacer con nuestras manos. La alta costura necesita espontaneidad, y eso incluye el error humano, algo que una máquina no puede replicar”, afirmó.
Aunque reconoció el potencial de la inteligencia artificial como herramienta de apoyo, subrayó que su papel debe ser complementario y no sustituir la visión humana, la imperfección creativa y la sensibilidad artesanal que definen el arte y la moda de alta gama.
